Las mejores canciones salidas de tu propia guitarra

Esto es lo que promete la web NowPlayIt (www.nowplayit.com), la cual facilita de una forma muy visual, los acordes de los Hits que tanto nos gustan.

De una forma fácil y amena, podremos descargar vídeos que muestran a los artistas tocando sus canciones y en el que aparece un recuadro en el que nos irán marcando, paso a paso, los acordes que deberemos reproducir en nuestra guitarra. Es un sistema muy sencillo, ameno y rápido para aprender a tocar las canciones que más nos gustan. Hay distintos niveles de dificultad (que se especifican antes de descargar el vídeo) para poder ajustarse aun más a la multitud de usuarios que hay en la red y así poder ofrecer un servicio más acorde a sus conocimientos.

Además de tener una gran variedad de canciones colgadas en su web, ofrecen tutoriales para la enseñanza del uso de la guitarra.


Desgraciadamente se trata de una web de pago en la que los vídeos son tan solo accesibles a través de una descarga que conlleva un coste que se deberá abonar para poder efectuar la descarga. El coste es un poco elevado (a mi parecer) en la que la descarga de un video suele costar una media de 1,99 libras esterlinas (2,52 euros).

Creo que vale la pena echarle un ojo y darle una oportunidad… Puede que al cabo de pocos vídeos seamos capaces de reproducir al dedillo los acordes de Come as you are (de Nirvana) y Don’t speak (de No Doubt).

¡A practicar!

41. edición del Festival Internacional de Cine en Sitges

Ya queda menos, se acerca la hora. Esperamos impacientes a que llegue el momento, cual brujas a la expectativa de que al fin toque la media noche para comenzar a celebrar sus conjuros en el Aquelarre.

Para aquellos que llevamos esperando el momento desde hace ya bastante tiempo - tachando religiosamente cada día que nos acerca un poquito más a esas casi dos semanas repletas de películas, documentales, entrevistas y decenas de actividades relacionadas con el cine - ha llegado al fin la hora de disfrutar de novedades cinematográficas para empapar todos nuestros sentidos.

El Festival de Cine de Terror y Fantástico de Sitges es todo un acontecimiento que no debéis dejar pasar sin acercaros para respirar el ambiente freaky por excelencia.

Tic tac, se acerca la hora… Os esperamos del 2 al 12 de Octubre para poder disfrutar de películas como Blood River
, Ichi, Rojo Red y tantas otras más.

Para más información sobre la organización del festival, proyecciones, actividades, premios, etc., clicar sobre:

http://www.cinemasitges.com/es/index.php

Chupa Chups cumple 50 años y lo celebra con una fiesta de aniversario por todo lo alto

Atención fiester@s de Barcelona: no os podéis perder la mega fiesta que Chupa Chups celebra en honor a sus 50 tiernos años de existencia en el mercado de las golosinas.

La empresa que fue creada por Enric Bernat espera llenar la plaza frente el Palau de Sant Jordi en el día de mañana (viernes, 26 de septiembre, a partir de las 18h30) para celebrar medio siglo de caramelos ensartados en un palito de plástico, lo cual supuso una revolución en el mercado más dulce del mundo.

Los invitados serán entretenidos, entre otros, por Katy Perry (la muchacha de New Jersey que causa furor estos últimos meses con su single “I kissed a girl”), The Rasmus (grupo finlandés de rock gótico que está muy en boga últimamente), Daniel Powter (que ha ablandando más de un corazón con su “Bad day”) y Pignoise (un grupo nacional pop-punk).

No os podéis perder esta oportunidad de fiesta a lo MTV, que para colmo de los colmos es totalmente gratis!!!

Os dejo con el link para que tengáis toda la información a mano:

Gespräch zwischen Ihr und Mir

Ich weiss nicht was ich schreiben soll. Ich würde gerne die Geschichte zu Ende bringen, die ich einst anfing. Aber mir fehlt der Mut und die Kraft dazu. Im Inneren weiss ich das ich es doch nicht zu Ende bringen werde, wie ich auch hunderte von anderen Projekten nicht zu Ende gebracht habe. Ich bin wie ein Holzfäller ohne Arme, wie ein Genie ohne Gehirn. Ich bin eine lausige Schriftstellerin und faul obendrein.

Wen ich nicht wüste das ich doch ein Funken Talent habe, hätte ich nicht dieses bittere Bedürfnis mich selbst zu Ohrfeigen. Ich verdiene diese Gabe nicht, den ich Nutze sie auch nicht. In letzter Zeit glaube ich immer wieder aufs Neue das ich sie hasse, den sie jagt mir ständig Gewissensbisse ein. Ein schreckliches Gefühl. Ich will kein Gebrauch für sie finden, hab kein Bedürfnis, sie anzuwenden. Und doch ist sie hartnäckig, will nicht von mir schwinden, begleitet mich, Wort für Wort, und macht meinen Frieden zu nichte.

Aber so sind nunmal die Dinge die für einem Wertvoll sind: hass und liebe sind meist unzertränlich, nicht wahr, Inspiration?

Autora: Bienve P.
22. sept. 08
Traducción:
Conversación entre ella y yo

No sé qué debo escribir. Quisiera poder acabar la historia que una vez comencé. Pero me falta el valor y la fuerza para ello. En lo más profundo de mi ser se que no lo acabaré nunca, como tantas otras cosas que empecé y nunca llevé a cabo. Soy como un leñador al que le faltan ambos brazos, como un genio sin cerebro. Soy una escritora de pacotilla y gandula en demasía.

Si no supiera que tengo ese poquito de talento, no tendría esa imperiosa necesidad de hostiarme a mi misma. No merezco este talento, porque no lo utilizo. Últimamente creo repetidamente que incluso la odio, porque no hace más que remorderme la conciencia. No quiero encontrarle utilidad, no siento la necesidad de utilizarla. Y aun así es cabezota, no quiere abandonarme, me acompaña, palabra a palabra, y elimina toda paz.

Pero así son a veces las cosas que para uno son tan importantes: odio y amor son a menudo inseparables, verdad, Inspiración?

Und mit dem Traum kammen auch die Wörter, fliesend,leise,wie Federn die von den Wolken auf die Erde fallen und sie mit einem warmen hauch wachküssen

Warum ich Geschichten schreibe? Weil sie Teil menier Kindheit sind. Sie waren immer für mich da: all diese Bücher die mir meine Mutter schenckte (und wofür ich auf immer und ewig dankbar sein werde, den sie schenckte mir damit eine ganze Welt), die Geschichten meiner Oma, die wircklichkeit wurden unter ihrer Decke um 6 Uhr Morgens, wen alle anderen zur arbeit gingen. Fantasie war und wird immer ein Teil von mir sein. Es ist meine Natur. Und ich liebe diese Natur.

Ich habe die wirckliche Welt durch die Geschichten wahrgenommen. Dank ihnen wuste ich was richtig und was falsch war. Und jetzt habe ich das dringende, stechende bedürfniss mein wissen (das bestimmt nicht viel und auch nicht Reich und von Bedeuten ist) mit anderen kleinen Personen zu teilen. Meine Erfüllung ist anderen zu helfen, durch meine Geschichten. Grosse Ideen in kleinen Köpfchen zu stecken und darauf hoffen das sie eines Tages guten nutzen daraus nehmen, und ein fröhliches und efrülltes Leben zu haben, genau wie ich es fühle.

Warum ich nie jemandem meine kurz-Geschichten gezeigt habe (auser meiner Mutter)? Weil sie nur der Anfang von etwas grösserem, etwas bedeuterendes sind. Es sind kleine Probeschreiben, für das was jetzt geschrieben wird, aus meiner Fantasie durch meinen Fingern, aufgezeichnet mit einem Füller. Für die Ewigkeit.

Dank den Geschichten und dem was ich gelernt habe, weiss ich was ich will, welche meine bestimmung ist. Ich träume einen Traum hinterher. Ich jagte ihn bis ich ihn hatte, und dan fing ich an zu schreiben. Ich brauche nicht gross nachzudenken, ich schreibe einfach drauf los. Ich wünsche mir (Wünsche sind manchmal zu gefährlich den sie sind starck, sie sind eine Bestimmung), ich wünsche mir das andere das finden, in meiner grossen Geschichte, was ich in die der anderen Geschichten-Erzähler gefunden habe: das wissen zu leben und gutes zu tun und anderen damit zu helfen. Ich wünsche mir nicht viel Geld und bestimmt nicht berümtheit. Mein grosser Preis steckt darin mein Werk eines Tages zu volenden damit andere daraus lehrnen können.

Ich danke meiner Mutter, die meine Fantasie immer mit Büchern und viel liebe unterstützt hat (mami, es tut mir Leid das ich doch keine schöne Engel zeichnen kan). Und ich danke auch meinem Vater, für tausend und ein Gute Nacht Kuss. Meiner Schwester für hundert stunden schöne Spiele mit Papkartons und viel Fantasie, meinen Brüdern das sie versucht haben zuzuhören wen ich versuchte ihnen eine Gute Nacht Geschichte zu erzählen. Und meiner Oma für die Geschichte des Rotkäpchen und das Barbie-Prinzessinen Kostüm. Und meinem Opa für das wunderschöne Word „chata“ und „fiera“.

Mehr kan mir das Leben nicht bieten. Ich brauche nichts mehr. Nur noch, ein Dankeschön auszusprechen.

PS: Und ich muss auch ein Riesiges Danke ausprechen, an Peter S. Beagle und seine wunderschönen Geschichten. Und auch wen er, als er sie schrieb, nicht an mich gedacht hat, habe ich mich doch in seinen Büchern wiedergefunden: „Ich bin keine Königin und habe auch nie den Anspruch erhoben, eine zu sein, obwohl die Geschichte es so will. Ich wurde von Geburt an dazu erzogen, etwas Geringeres und doch viel mehr als eine Königin zu sein: eine Frau, die Geschichten erzählt, die aufzeichnet, die Erinnerung bewahrt“. (Lal. Es kamen drei Damen im Abendrot. S. 37, z.11).
Autor: Bienve P.
22. sept. 2008

Una tormenta de música que arrasa cuanto encuentra a su paso: The Goo Goo Dolls

Por fin me veo capacitada para hablar de un grupo que desde la primera vez que escuché su música, me gustó un montón. Tal vez no me veía con coraje ni suficiente corazón para hablar de su música porque hasta ahora quizás no comprendía del todo lo mucho que me gustaban (y me gustan!).

Total, que me estoy liando otra vez. Se trata de los GOO GOO DOLLS, un grupo Rock-Grunge que nació en 1985, en Buffalo, Nueva York. Dos compañeros de universidad empezaron a tocar música punk en bares y pequeños festivales, sacando desde sus más tiernos comienzos, dos álbumes que lamentablemente no tuvieron la acogida, en las radios locales, que necesitaban para darle un empujoncito a su carrera artística. (Pequeño apunte: aunque en sus orígenes fueron dos miembros, posteriormente se unió un tercero.).

No obtuvieron respaldo hasta que un locutor influyente de Los Ángeles, en 1995, dijo que su single “A boy named goo” era excelente. A partir de ese momento y con el main title “Iris” de la película City of Angels, recorrieron el mundo a través de las listas Top. Su videoclip se emitía en todas las cadenas y sonaban constantemente en todas partes. De la noche a la mañana, pasaron de ser “nadie” a ser “alguien”.

De momento, y en una carrera relativamente corta, han publicado la frivolidad de 8 álbumes de estudio, 1 en vivo, 2 recopilatorios y 3 Dvd’s. Vamos, casi nada…

En cuanto a su música, es un subidón de adrenalina: potente, desgarradora, se te mete hasta en los huesos. Mi favorita: Stay with you, del álbum Let Love In (2006).

Si queréis escuchar (y ver) algo más sobre los GooGooDolls, os dejo con unos cuantos links que, estoy convencida, os darán ganas de descargaros su música:

- Web oficial:

http://www.googoodolls.com/

- Algunos de sus vídeos:

. Stay with you: http://es.youtube.com/watch?v=2VQu2JCxFMA
. Iris:
http://es.youtube.com/watch?v=SsK90GWBVLY
. Slide:
http://es.youtube.com/watch?v=lkhXa1iN3nM
. Better Days:
http://es.youtube.com/watch?v=ITM2AKRT9cI

Heath Ledger: un pequeño homenaje a un gran actor

¿Quién iba a decir que un muchacho australiano que abandonó los estudios reglados a los 16 años y dedicó varios años de su vida a jugar al hockey hierba y a las clases de teatro, iba a ser uno de los Grandes de Hollywood?

Está claro que Heath Ledger no tenía ni idea del éxito que llegaría a tener en las pantallas de los cines cuando se presentó al casting para su primera película realizada en Hollywood: 10 things I hate about you. Le siguieron otras películas, papeles cada vez más difíciles y que consiguió interpretar con una maestría que pocos actores tienen innatos: Monster’s Ball, Las cuatro plumas, El secreto de los hermanos Grimm, Brokeback Mountain.

Papeles inolvidables que marcaron su carrera profesional y que con cada una de ellas le iba acercando cada vez más a una genialidad que hace de algunos actores selectos, un icono imperecedero.

La última película finalizada de Heath Ledger fue la taquillera The Dark Knight en la que encarna al archi malvado Joker. Según declaraciones de Heath, éste personaje le trastocó psicológicamente y reconoció que empezaba a tomar pastillas para poder conciliar el sueño. Más bien creo que fue una excusa tanto para sí mismo como para el mundo, de su creciente abuso de drogas. Aun así, reconozco que el personaje al que dio vida en la continuación de la saga de Batman, me convenció tanto que tuve una noche de pesadillas horribles tras ver la película. Heath Ledger tenía ese don de convencer que él era la persona que encarnaba en la pantalla. Conseguía transportar a su público al mundo que él transmitía a través de su interpretación.

Pero aquí no acaba su carrera cinematográfica y es que Heath Ledger dejó un proyecto inacabado, dirigido por Terry Gilliam (miembro del grupo Monty Python), en el que da vida a un personaje singular en un papel como actor secundario. Junto a Christopher Plummer interpreta la película The Imaginarium of Doctor Parnassus en la que actúa como el ayudante del mago Dr. Parnassus. La muerte de Heath fue un duro golpe que hizo peligrar todo el proyecto de Gilliam. Pero esta trágica historia da un giro favorable cuando tres grandes estrellas de la pantalla decidieron “echarle una mano” a Gilliam y, a modo de homenaje a Heath, interpretarle a él mismo, en tres cuerpos diferentes. ¿Pero esto cómo funciona? Pues muy sencillo, tiene mucho que ver con el personaje que Heath encarnaba en la película: Tony, ayudante del Dr. Parnassus ayuda a éste a impedir el cobro de una deuda que contrajo con el diablo, viajando junto a él a través de espejos mágicos que utilizaban para manipular la imaginación del público del circo donde actuaban. Gracias a estos viajes a través del espejo se ideó que, en cada viaje, Heath cambiaría de aspecto físico, es decir, se convertiría sucesivamente en Johnny Depp, Jude Law y Colin Farrell.

Gracias a estos tres grandes actores, la memoria (y presencia) de Heath Ledger perdurará también en ésta su última película. Y otro gran detallazo de estos tres actores que brindaron la solución a tamaño problema es que con la recaudación de sus sueldos más el porcentaje de taquilla que les corresponde, lo donarán a la hija que tuvo Heath junto a Michelle Williams (aunque no creo que a la niña le falte de nada ni tenga que preocuparse por su futuro).

Sea como fuere, estoy impaciente por ver esa maravillosa película que se estrenará en el 2009.

Os dejo con varios links:

- Homenaje a Heath Ledger:
http://dvdenlared.com/noticias/increible_homenaje_a_b_heath_ledger_b_en_b_the_imaginarium_of_doctor_parnassus_b_-20080913071832.html

- Biografía de Heath Ledger:
http://es.wikipedia.org/wiki/Heath_Ledger

Paris Hilton mete miedo al mundo discográfico con un nuevo álbum

Algo increíble pero cierto: Paris Hilton confirmó en una entrevista a Contactmusic, que después de su breve estancia en el “hotel cárcel”, decidió hacer lo que todo rapero en ciernes hace después de su paso por chirona: editar un nuevo disco.

Al parecer la rubia hija (mayor) de los magnates propietarios de los hoteles Hilton ha encontrado la inspiración entre esas rejas que la retuvieron un puñado de meses por conducir en estado de embriaguez de lo más notable. De momento se desconoce qué discográfica estará dispuesta a respaldar este “ambicioso” proyecto de la Hilton después de que Warner Bros respirase hondo tras deshacerse de ella y su disco “Paris”. Puede que la señorita deba recurrir a sus inagotables recursos económicos para editarlo ella misma (no olvidemos que también es propietaria del sello discográfico Heiress Records), lo cual no le supondrá dolor de cabeza alguno ya que estos gastos son para ella poco menos que un caprichito de poca importancia.

Lo que realmente sorprende de todo este boom de noticias sobre el nuevo proyecto de Paris Hilton es que un Scott Storch, conocidísimo en los círculos musicales del hip-hop que ha trabajado con artistas realmente buenas como Beyonce y Christina Aguilera (que producen y escriben ellas mismas sus canciones y con un bagaje profesional bastante rodado), se haya “rebajado” a encabezar tamaña majadería. Pero claro, todos tenemos un precio… Si es que no hay nada como tener dinero.

Nickelback live: Kölnarena, 8 Septiembre 2008

Lunes, 8 de Septiembre del 2008.
Lugar: Kölnarena.
Evento: concierto de Nickelback.
Sí: he podido - gracias a un pedazo de regalo de mi amiga Laura de Alemania - disfrutar de este grandioso acontecimiento.

En la fila 7, a menos de 20 metros del escenario y con Chad&Co. tan cerca que su sudor nos salpicaba. Pero empecemos por el principio, que en este caso viene de la mano de STAIND (alias “Atar Springfield” de Massachusetts – rebautizados accidentalmente por un amigo mío -), teloneros de la noche. Un ruido ensordecedor pero soportable para aquellos que adoran el heavy metal. Debo reconocer que su música, a pesar de tratarse de un heavy algo más duro de lo que acostumbro a ametrallar mis oídos, me gustó bastante, y es que todo influye: el ambiente, la gente y la música ensordecedora que arranca a cualquiera del asiento.

Estos teloneros salieron, arrasaron pero - desgraciadamente - no se presentaron, con lo cual, una aquí presente disfrutaba tarareando canciones mundialmente conocidas gracias a MTV, pensando que estos intérpretes no hacían más que cantar las canciones de otros. La gran sorpresa fue cuando investigamos posteriormente acerca de este grupo y descubrimos que se trata de una banda conocidísima, lo cual explica que el público casi en su totalidad, conociese sus canciones y cada nota que salía de sus pulmones, guitarras y batería.

Esto en cuanto a Staind, un gran grupo con música realmente buena.

Luego hubo que esperar unos 30 minutos al cambio de escenario. Mientras que tras el enorme telón que cubría el escenario (cosa que, gracias a nuestros increíbles asientos, no fue suficiente porque podíamos incluso ver el trajín que se traían los técnicos tras esas telas negras) unos canadienses borrachos (o ingleses, dejemos prevalecer el beneficio de la duda) hicieron acto de presencia en la fila 8. Entre gritos, empujones, constantes idas y venidas y la posterior ducha de cerveza con la que nos “obsequiaron” a los que ocupábamos la fila 7, ya nos veíamos venir que no podríamos disfrutar del espectáculo con toda tranquilidad.

Gracias al cielo que, 3 filas más abajo (en la 4ª) nos esperaban los únicos dos asientos desocupados que quedaban a la vista, que un compañero de sufrimientos de la 7ª fila muy amablemente nos señaló. Durante el espectáculo de Nickelback, los borrachos de la fila 8 consiguieron vaciar la 7ª fila al completo. Pero esto no mitigó en absoluto el total disfrute del espectáculo (ya que conseguimos incluso acercarnos 3 filas más al escenario). Todos lo pasamos genial. Como dicen los alemanes: “es haut einem von den Socken”.

Una vez terminados los cambios de escenario, un estruendo que a todos nos encogió el corazón, resonó sin previo aviso, y luego, lentos latidos llenaron el estadio; latidos que aumentaban cada vez más en velocidad e intensidad hasta que más explosiones de traca estallaron en el escenario, las luces se apagaron para dar paso a unos fuegos artificiales que acompañaron la entrada de Nickelback al escenario.


Con una fuerza increíble arrancaron de nuestras gargantas, gritos de júbilo y, al son de la música, cantamos todo el estadio junto a Nickelback. Fue una sensación increíble ver el estadio hasta arriba de gente. No exagero si digo que prácticamente la totalidad del recinto (con un aforo de hasta 20.000 personas) estaba lleno hasta el último metro cuadrado de seguidores de esta banda.

Al finalizar cada una de las canciones, Chad preguntaba al público si nos lo pasábamos bien y practicaba sus dotes y conocimientos de la lengua alemana.

Para más sorpresas (además de los chorros de fuego que casi nos asan las pestañas de tan cerca que estábamos del escenario), de los fuegos artificiales, el juego de luces y pantallas gigantes, Chad&Co. dispararon más de 30 camisetas originales al público (dato de 1Live, radio de Köln), “repartieron” vasos de cerveza entre el público (lanzándolos desde el escenario a una masa extasiada) y decenas de púas de guitarra.

Uno de los elementos más emotivos (a parte de aquel que a mi más me emocionó y es que cantaron Far Away con una dulzura que me derritió), Nickelback decidió hacer un homenaje a Darrell Lance Abbott (más conocido como Dimebag Darrell), guitarrista de Pantera, asesinado en diciembre del 2004 mientras daba un concierto. Chad y sus compañeros recibieron el apoyo de Pantera para montar un vídeo con algunas palabras de Dimebag Darrell de una entrevista realizada días antes de su muerte (un material al parecer inédito según las palabras de Chad). Y después del víd
eo de D.Darrell, resonó una canción de Pantera salida de las guitarras y batería de Nickelback, con imágenes de D.Darrell y sus compañeros.

Cuando el concierto ya tocaba a su fin, Chad consiguió poner en pie al público entero y todos saltamos al son de la música. Muya amablemente, Nickelback accedió a cantar 2 canciones más después de que todos clamásemos más espectáculo. Fueron las mejores dos horas de espectáculo que he podido disfrutar en directo en toda mi vida.

Y si he hablado todo el rato de Chad Kroeger, no es porque fuese el que más me gustase porque Ryan Peake, guitarrista líder y corista (que tuvo su momento de protagonismo al cantar una canción como vocalista principal), me dejó totalmente embelesada con su voz y sus dotes musicales y aquí anuncio públicamente que es mi favorito de toda la banda.


También hay que destacar el “solo” que se pegó Daniel Adair, batería de Nickelback, y la intervención de Jimmy, guitarrista y pianista ocasional que le echa una mano al grupo.

En resumen, ha sido una experiencia increíble que me ha dejado con las ganas de mucho, mucho más. Si puedo, no me perderé la próxima gira. Al 1.000% recomendable.
Webs recomendadas:
- Artículo de 1Live:
- Videos del concierto en Youtube (de diversos asistentes):
* PD: Nickelback anunció en el mismo concierto que su próximo disco saldrá a la venta en Noviembre (es decir, en dos meses escasos). ¡GENIAL!

La dama número trece: una gran novela de terror

En agosto del 2004 me hice con un ejemplar de La dama número trece, atraída por la sinopsis que explicaba, en la contraportada, la trama del libro.

Acabé encontrándome ante una novela de terror narrada con tal ligereza como quien está viendo una película. Somoza ha hecho, a mi entender, un trabajo excelente.

El relato es de lo más escalofriante y como he dicho al comienzo de éste artículo, la sinopsis no te prepara para el contenido de la obra. En una frase: nunca he pasado tanto miedo, en toda mi vida, leyendo un libro.

Es escalofriante y terrible en grado sumo. No conseguí avanzar más de la mitad del libro, del terror que me había invadido al leerlo.

Somoza consigue relatar la historia de manera extraordinaria: el lector, mientras lee, ve en su mente las palabras convertidas en imágenes. Ya os aviso: no es un libro para todo público adulto.

Si no he interpretado mal (recordad que no he podido leer más de la mitad) la esencia de la novela se resume en el poder de las palabras y el efecto que tienen sobre el hombre. Antiguas culturas ya lo creían así y Somoza ha trasladado esa creencia, disfrazándola con una historia sobre doce musas/brujas que con sus versos y palabras aparentemente inocentes, consiguen torturar a sus víctimas: Salomón Rulfo, un profesor de literatura en paro, se ve envuelto en una trama de lucha por el poder entre doce brujas. No os cuento más porque, además de que hace ya 4 años que leí parte del libro, no os quiero fastidiar muchos de los giros inesperados que toma la historia y los personajes que en ella aparecen. Os aseguro que si no lo pude acabar, no fue por falta de ganas sino por las pesadillas que ésta me ocasionaba.

Algunas críticas consideran la idea del libro muy buena pero en su desarrollo algo flojo. Otras opinan que es una auténtica obra maestra. No entiendo mucho de novela de terror (dejando de lado lo leído de Anne Rice) pero yo desde luego he pasado un miedo terrible. Aun así creo que es una buena novela, por lo inmensamente impactante.

Si decidís ampliar la información por Internet os recomiendo que os andéis con ojo porque la mayoría de páginas destripan el contenido y os fastidiarán más de una sorpresa. Para aquellos que no puedan esperar a leer más comentarios, os dejo con la ficha bibliográfica y varios links:

Título: La dama número trece
Autor: Jose Carlos Somoza
Random House Mondadori. DeBolsillo, Barcelona 2004. 453 págs.

Webs recomendadas:

- Artículo de Opinión (ojo, destripa el contenido):
http://reginairae.blogcindario.com/2005/02/00069-la-dama-numero-trece-de-jose-carlos-somoza.html

- Artículo de Opinión:
http://www.el-recreo.com/libros/damanumerotrece.htm

- Web sobre la obra:
http://www.clubcultura.com/clubliteratura/clubescritores/somoza/obra_dama.htm

- Película (según la web, se estrenará en el 2008):
http://www.aullidos.com/pelicula.asp?id_pelicula=1036

- Web oficial del autor:
http://www.clubcultura.com/clubliteratura/clubescritores/somoza/home.htm

Das Todeskreuz de Andreas Franz

Por fin he podido acabar las más de 500 páginas de Das Todeskreuz (La cruz de la muerte) del autor alemán Andreas Franz, no por lo tedioso de su lectura sino porque es una novela policíaca que te engancha, pero que mucho.
Todo comienza con la aparición del cadáver de Corinna Sitler, una abogada que vivía recluida en su casa durante 10 años, aquejada de diversos males psicológicos, entre ellos la agorafobia.

Su cuerpo presentaba un aspecto horrible, maltratado, con una cruz invertida gravada en la espalda y en la boca, un papel con la frase “Confiteor – Mea Culpa”. ¿Un ritual satánico? ¿Cuál fue el motivo de ese brutal asesinato?

Julia Durant, la investigadora encargada del caso, se encontrará pronto con una cadena de asesinatos similares y junto a sus compañeros irá avanzando en una trama de corrupción en las altas esferas de la Justicia, hasta topar con dos casos sin resolver una década atrás, aparentemente diferentes, pero con un denominador común: las víctimas del crimen actual tenían mucho que ver con aquellas dos víctimas asesinadas hacía 10 años.

Una carrera contra-reloj comienza y Durant deberá darse prisa para evitar otro baño de sangre y violencia. ¿Conseguirá esclarecer los asesinatos actuales, resolviendo los antiguos?

Andreas Franz es un auténtico detective de palabras y sabe a la perfección cómo entrelazar una trama tan complicada y extensa. Con mucha maestría nos relata un caso enrevesado en el que difícilmente conseguiremos obtener la conclusión antes de que los personajes nos esclarezcan la verdad.

Ficha bibliográfica:

Título:
Das Todeskreuz
Autor:
Andreas Franz
Knaur Taschenbuch. München, 2007. 515 págs.


Webs recomendadas:
- Web oficial del autor:
http://www.andreas-franz.org/
- Colección Julia Durant Krimis:
www.krimi-couch.de/krimis/ihre-beliebtesten-krimis-von-andreas-franz.html

Libros que caben en un bolsillo

¿Qué es un libro de bolsillo?

Hasta hace pocos años, en España, el concepto de libro de bolsillo no tenía nada que ver con la realidad actual, asociado siempre a ediciones destinadas especialmente a estudiantes, ediciones académicas y catálogos poco variados. Hoy en día convive una gran diversidad de títulos publicados en este tipo de edición con sus “hermanos mayores”.

Uno de los pilares básicos del libro de bolsillo es el de ser más accesible, económicamente hablando, sin mermar su calidad y presencia.

¿Cómo nació este formato?

Con Allen Lane y la editorial Penguin nació, en 1935, el concepto de libro de bolsillo.

Este visionario pensó que podría traer al mercado, libros que podían ser adquiridos por cualquier persona sin que ésta se endeudase hasta el cuello, cosa que ocurría si querían hacerse con algún ejemplar en tapa dura.

Muchas editoriales supieron entender ese nuevo concepto del libro como vehículo esencial de transmisión cultural, accesible a todos los bolsillos.

Fue el sello editorial DeBolsillo (del grupo Randon House Mondadori) quien, en el 2003, obró un verdadero milagro removiendo los cimientos de la edición, publicando a través de este sello, todos sus títulos también en formato de bolsillo.

Además, esta acción propició que autores noveles pudiesen darse a conocer y disfrutar de esa gran oportunidad de ver su obra en las estanterías de todas las librerías.

¿De qué depende el éxito y futuro de este tipo de edición?

Dependen de una gran diversidad de factores: la falta de una tradición del libro de bolsillo (comparado con otros países), la asociación del formato a ediciones de mala calidad, oferta limitada, etc. , son prejuicios que el marketing editorial tiene que ir superando.

Esta problemática se ha ido salvando a medida que las políticas editoriales se adaptaron al mercado, la apertura de hipermercados y grandes superficies, etc.

Pero en general, el futuro del libro (tanto de bolsillo como en formato tradicional) depende de la creación de nuevos lectores. El crecimiento de ventas no depende de libros mejores, más baratos y mejor distribuidos, sino de la convicción de que hacen falta unas políticas educativas que fomenten la creación de nuevos lectores.

Ficha bibliográfica:
Título: Libros que caben en un bolsillo (fragmento)
Autor: Bienve Prieto Capella
Trabajo de Investigación. Asignatura: Industrias de la Cultura, 2006.

Fuentes de información:
- Anuario Estadístico de España. INE. 2006
- Con Valor: opinión. INE. 2006.
- DeLibros nº195. Febrero 2006.
- DeLibros nº205. Enero 2007.

LIBER 2008


La Feria del Libro (más conocido como LIBER) está a la vuelta de la esquina: del 8 al 10 de octubre abrirá sus puertas en las dependencias de la Fira de Barcelona, con más de 6.600 metros cuadrados de exposición. Se trata de una de las ferias internacionales más importantes del mundo.

El LIBER, con una experiencia más que sobrada después de sus 25 salones, convocará en esta nueva entrega más de 50 actividades que persiguen abordar los problemas actuales del sector del libro. Se calcula la participación de unos 3.000 profesionales.

El LIBER pretende abordar las dificultades por las que actualmente está pasando el sector, desde el estudio de una aplicación más efectiva de las nuevas tecnologías de la información y comunicación, los nuevos productos editoriales, la comercialización y promoción del libro y la lectura, los derechos del autor, entre otras.

Para más información, podéis consultar en el siguiente link:

- Web oficial de LIBER 2008:
http://www.salonliber.com/portal/appmanager/efiraSalones/S040008?_nfpb=true&_pageLabel=portals_portal_portal_page_143

La historia de unas gemelas... : El Cuento número trece


Margaret, una joven biógrafa, hija de un librero, recibe el encargo de redactar la biografía de la misteriosa escritora Vida Winter. Una tarea árdua espera a Margaret sobre todo porque el "sujeto biográfico" es una persona esquiva que a lo largo de su carrera profesional ha ido creando decenas de historias alrededor de su vida personal sin que ninguna de ellas fuera cierta.

Ahora le toca a Margaret - junto a Vida - enfrentarse a los demonios del pasado. Secretos de familia guardados durante décadas, un caserón misterioso, la historia de la familia Angelfield, dos hermanos extraños, hermanas gemelas salvajes y muchas intrigas se esconden tras las páginas de El Cuento número trece.

Diane Setterfield es una escritora fulgurante que consigue ligar al lector a sus palabras de tal manera que éste no puede dejar de leer su obra hasta llegar al final.

Escritora británica nacida en 1964, ha conseguido con ésta, su primera novela, alcanzar el nº 1 en las listas de ventas de gran parte del mundo. Fascinada por la novela gótica e inspirada por los relatos de las hermanas Brönte, creó este relato de suspense alrededor de una trágica existencia que vincula a dos mujeres con enigmáticos pasados.

No puedo menos que recomendar su lectura (atenta), porque la verdad se esconde en los pequeños detalles.

Ficha bibliográfica:

Título: El cuento número trece
Autor: Diane Setterfield
Editorial Lumen. Barcelona, 2007. 480 págs.

Para más información, clicar sobre:

- Fragmento del libro disponible en la web de La Casa del Libro:
- Las hermanas Brönte:

Pasaje al paraíso: un best-seller con mucho gancho

Soy una gran fan de la novela negra y policíaca y reconozco que con Michael Connelly y su “Pasaje al paraíso” me he llevado una grata sorpresa. Se nota que el Sr. Connelly tiene mucha práctica en su arte porque consigue no solo enganchar al lector sino acompañarlo a lo largo de la lectura y hacerle tanto asimilar como comprender el desarrollo de la historia: las pruebas, los detalles, los personajes y su interrelación.

A pesar de que hay algunas cosas evidentes y que el lector se puede anticipar al resultado, la construcción de la trama es ejemplar y, como mi buen amigo Isaac apreciaba tanto en este libro, el autor no deja ni un cabo suelto. Todo queda bien atado y de tal manera que el lector lo asimila, cosa que muchos otros escritores no logran.



¿Porqué Michael Connelly de entre tantísimos autores de novelas policíacas? Pues bien, a parte de que el último libro que me he leído es suyo, he estado investigando un poco acerca de lo que ha estado escribiendo y me ha sorprendido encontrarme con datos que son dignos de mencionar: Connelly ganó en 1992 el Premio Edgar otorgado a escritores americanos de novelas de misterio. “Pasaje al paraíso” forma parte de una colección en la que el detective Harry Bosch es el investigador que debe esclarecer los asesinatos más enrevesados del departamento de Policía de Los Ángeles.

Otro dato curioso es que una de sus novelas (“Deuda de sangre”), fue adaptada al cine en el 2002, dirigida y protagonizada nada más y nada menos que por el gran Clint Eastwood.

Y para acabar de dejaros patidifusos, este escritor fue nominado al Premio Pulitzer en 1986, lo cual le granjeó un trabajo en el Los Ángeles Times.

Si os apetece haceros con una lectura “de verano”, refrescante y entretenida para aprovechar estos últimos momentos que quedan de época estival/vacacional, este autor/libro será una elección muy acertada.

Ficha bibliográfica:

Título: Pasaje al paraíso
Autor: Michael Connelly
Ediciones B. Barcelona, DL 2001. 397 págs.

A continuación os dejo con unas cuantas webs que os pueden interesar:

- Web oficial del autor (en inglés):
http://www.michaelconnelly.com/

- Web alternativa sobre el autor (en castellano):
http://www.kelume.com/connelly/

- Articulo en la Wikipedia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Michael_Connelly

Wicked: Memorias de una bruja mala

He aquí un libro realmente difícil de encasillar dado que su argumento y la historia en si, como el Mago de Oz, es un “cuento”, pero que en su esencia encierra mucho más que una simple historia para el disfrute inocente de niños y no tan niños.

El Wicked de Gregory Maguire es el preludio del Mago de Oz, la historia de Elphaba, la malvada bruja del oeste que perseguía a la pequeña e inocente Dorothy en pos de los zapatos rojos que ésta se calzó a la muerte de la malvada bruja del este (es decir, los zapatos de Nesarose, hermana de Elphaba).

Esto es lo que uno espera cuando hojea las primeras páginas de este libro. Lo que el lector no sospecha (en absoluto) es encontrarse un “V de Vendeta II” y es que esta historia encierra una justificación al “mal”. ¿Porqué la malvada bruja del oeste es “malvada”? Gregory Maguire nos acompaña a través de la vida de Elphaba, desde su nacimiento hasta su trágica muerte a manos de la inocente Dorothy. Una vida de penurias que tuvo que padecer una pobre chiquilla que tuvo la desgracia de nacer con ese color peligroso, representativo del mal, ese verde que todo el mundo consideraba como algo nocivo, portador de desgracias. Luego una madre, que la despreciaba, drogadicta y bebedora, un padre obsesionado por su religión, una hermana paralítica y una constante huida de aquellos que no los comprendían.

Si queréis leer un cuento, una historia que os entretenga, éste no es vuestro libro. Sin embargo si queréis leer, a través de un cuento, cómo una sociedad puede llegar a maltratar a un individuo “diferente” hasta llevarle al extremo de volverse “malo” y que haga todo lo posible para defenderse a sí mismo y a los que son como él, entonces éste sí que es vuestro libro. Mucha sociología, mucha psicología.

Lo malo de este libro: que la historia va decayendo. Al principio engancha bastante, pero a lo largo del relato, empieza a aburrir. Debo reconocer (para mi vergüenza) que a penas recuerdo el desenlace (a parte de lo evidente porque he visto el Mago de Oz y sé cómo acaba Elphaba); pero el libro continúa varias páginas más allá de la muerte de la bruja del oeste y ésa es la parte de la que ya apenas consigo acordarme.

Aun así, es un buen libro, muy bien construido, muy bien explicado y con una riqueza y complejidad de personajes que a muchos autores ya les gustaría alcanzar con sus propias creaciones.

Os dejo con su ficha bibliográfica:

Título: Wicked: Memorias de una bruja mala
Autor: Gregory Maguire
Círculo de Lectores. Barcelona, 2007. 531 págs.

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